看看关于布朗族乐器图片及介绍

　　中国是世界上人口最多的国家，没有之一。这么多的人口都被区分开来，那就是五十六个民族，每个民族间都有着差异，明显的是语言、文字和服饰，能够直白的变达出差异。在民族里面也有着属于自己的音乐，乐器是不可少的，看看关于布朗族乐器图片及介绍。

　　布朗族的乐器和傣族基本相同。吹奏乐器有芦笙、米箫；弹拨乐器有玎、口簧、小三弦；打击乐器有象脚鼓、镲等。布朗族芦笙与苗族芦笙不同，用14枝笙苗分两排插入木质笙斗而成，能奏八度、五度、四度等和音，曲调常在高低八度的持续音中进行。用于歌舞伴奏或独奏。是簧管乐器，从傣族传入，由铜制簧片和竹管构成，多奏布朗族民歌改编的乐曲，如《宰腊》、《赞普赖》（摘棉花歌）等。

　　芦笙
　　芦笙，为西南地区苗、瑶、侗等民族的簧管乐器。发源于中原，后来在少数民族地区发扬光大，其前身为竽。在贵州各地少数民族居住的村寨，素有“芦笙之乡”、“歌舞之乡”的称誉。芦笙，是少数民族特别喜爱的一种古老乐器之一，逢年过节，他们都要举行各式各样、丰富多彩的芦笙会，吹起芦笙跳起舞，庆祝自己的民族节日。

　　芦笙节
　　在芦笙盛会里，尤以凯里国际芦笙节最为壮观，它集民族风情之精华，以“百牛争霸”、“千对银角”、“万把芦笙”的缤纷壮观场面，融民族文化、体育、饮食、工艺为一体，成为中外芦笙文化交流的盛会，招商引资、发展经济的大舞台。从1999年8月28日首届国际芦笙节成功举办以来，已成为人们观注的焦点。

　　侗族芦笙节：芦笙节是贵州省黔东南苗族、侗族自治州苗族人民的传统节日，约在农历9月27日举行，为期一周。相传，芦笙管是诸葛亮教苗族人民做的，所以他们又把芦笙管叫做孔明管。据文献记载，早在唐代西南地区就广泛流行吹芦笙了，芦笙节具有悠久的历史。节日期间，男子穿对襟或右大襟短衣和长裤、头缠青布巾，腰束大带，手持芦笙、锁呐、铜鼓，涌向会场；姑娘们穿着绣有各色花纹、图案的衣裙，头缠青帕，腰束绣花彩带，佩带银饰，边说边笑跟随而来，人们伴随着芦笙的乐曲翩翩起舞。

　　箫，我国古老民族乐器。单管，竖吹，音色柔和典雅，适于演奏低沉委婉的曲调，寄托宁静悠远的遐思，表现细腻丰富的情感。幽静典雅，回味无穷，知音难遇，独醉其中。

　　箫的构造
　　箫由一根竹管做成，较曲笛长，上端留有竹节，下端和管内去节中空，吹口开在上端边沿，由此处吹气发音。在箫管中部，正面开有五个音孔，背面开有一个音孔。平列在管下端背面的两个圆孔是出音孔，可用来调音。在出音孔下面的两个圆孔为助音孔，它起着美化音色和增大音量的作用，也可用此孔栓系箫穗为装饰。箫不设膜孔，专业演奏的箫音孔增至八孔，并带有铜插口，可调节音高音低，方便于乐队的合奏。箫依据材质和制作工艺以及音色的专业程度分为：普及箫，专业箫和精品箫。普通箫用紫竹制成，不论节数，外漆树脂漆。对材质的要求低，适合于一般演奏和练习用。专业箫选用档次较高的紫竹，制作工艺精良，适于音乐演出使用。精品箫的选材极为讲究，对竹子的长相，老结度，竹子的发音，振动以及节数都有一定的讲究，其中九节箫更是箫中珍品，都为演奏和收藏。

　　玎
　　是布朗族弹拨弦鸣乐器。布朗语又称得玎、扒玎、玎朗。“得”为弹，“玎”为琴，意即弹奏的琴。汉族称其为布朗玎。流行于云南省西双版纳傣族自治州勐海、景洪和临沧地区双江、永德等地。

　　玎的形制
　　形制多样。传统的赛玎，外形和阮有些相像。它由共鸣箱、琴头、琴杆、弦轴、琴马和琴弦等部分构成（图），琴身大小不一，全长70厘米～90厘米。传统多用当地所产的一整块布朗语称作“傣多”的木料斫制而成，在其一端挖凿出腹腔，上面再盖以“傣多”木薄板而成共鸣箱。

　　共鸣箱多为扁状的椭圆形中空体，也有桃形、冬瓜形、上方下圆形等多种，琴箱长23厘米～32厘米、宽20厘米～26厘米、厚5厘米～8厘米。如今，琴箱框板多用红椿木、香椿木、黄桑木或楠木制作，若干块板材拼接胶合成琴框，上下开有插入琴杆的方孔，两面蒙以木棉、松木、杉木薄板或去皮薄竹板。琴头和琴杆使用一块琴框木料制作，上部为琴头，中下部为琴杆。

　　琴头造型古朴，多为方柱形，上端稍大、平顶，正面雕刻富有民族风格的图案或纹饰，下部开长方形通底弦槽，两侧设有四个弦轴（左右各二）。弦轴红椿木或黄桑木制，呈圆锥形，轴体表面刻有直条瓣纹为饰。琴杆宽而长，呈半圆形柱状体，上窄下宽，前平后圆，上端设有山口，下面为按弦指板，上设三至五个木制音品，琴杆下端插入琴箱方孔中。面板的中上部开有若干圆形小音孔。琴马竹制、木制或铁制，置于面板中下部。张有四条琴弦，最早都用从电线中剥出的铜丝，后才使用钢丝弦。在弦槽和尾柱之间，系有一条绸布制的彩色背带。

　　勐海县打洛的赛玎，琴身长80厘米，共鸣箱呈冬瓜形，长27厘米、宽20厘米、厚5.5厘米，琴杆长28厘米，指板上设有三个品位；勐海县西定的赛玎，外形有如汉族三弦，规格较大，琴身全长92厘米，共鸣箱用红椿木挖制而成，长23厘米、宽21.5厘米、厚7厘米，琴杆较长。

　　西双版纳傣族自治州歌舞团，在布朗族民间传统赛玎的基础上，改革制成短杆赛玎，琴身全长69厘米。共鸣箱使用香椿木制作，长23厘米、宽18厘米，面板中部开有10个圆形小音孔。琴头方柱形，长16厘米、宽5.5厘米，上部平顶，正面雕饰有花纹图案，下部开通底弦槽，两侧各置两个硬木制弦轴，轴长12厘米，呈圆锥形，外表刻有直条瓣纹。琴杆长30厘米、宽3.4厘米，正面设有五个品位。面板音孔下方置琴马，张四条钢丝弦。通体漆饰各色花卉、图案及条纹，色彩绚丽，外表美观。

　　口簧
　　口簧，拔奏体鸣乐器，亦称“口弦”，流行于世界各国许多地区。在中国主要流行西南、西北、东北等地20多个少数民族中，多用于娱乐及男女社交活动。

　　内容
　　拔奏体鸣乐器，亦称“口弦”，流行于世界各国许多地区。在中国主要流行西南、西北、东北等地20多个少数民族中，多用于娱乐及男女社交活动。各民族都有自己的称谓。汉文史籍中曾用响篾、口琴、口弓、篾片、拉篾、篾琴等名称。它源于古代的“簧”。《诗经-鹿鸣》中的“吹笙鼓簧”，是关于口簧的最早记载。宋陈《乐书》云：“传称王遥有五舌竹簧，今民间有铁叶之簧”。这说明900多年前已出现五片竹制口簧和铁制簧。

　　口簧有竹制和金属制两类。分单片、多片各种。竹制口簧，一般为“自簧”，即用带皮金竹削薄后，从竹片本体的中间刻制出簧舌，其音高与簧的长短、厚薄、宽窄有关。多片金属口簧，常用铜制，形状与竹制口簧相仿，较短小，铁框铜簧钳形口簧，均为异簧，以细铁条为框，中间另装一根钢条为簧。

　　亚洲及大洋洲多为竹、木口簧，印度和欧洲多为金属口簧，竹木口簧和金属口簧的音色各有特色。

　　小三弦
　　小三弦是中国古老的弹拨乐器之一，历史悠久，文化渊源悠长。由于各民族文化生活习俗和地域环境的差异，近千年来，无论从用材和外观的制作，还是在音色的演化和演奏技巧的发展，小三弦在许多方面都发生了历史性的变化，形成了门类众多、各有所长、各具特点的局面。

　　形状构造
　　云南拉祜族喜爱的传统乐器。形体小巧精致，琴弦为三根同样粗细的钢丝，琴码为一枚旧时铜币上斜放一截小铁棒。弹奏方法独特，不用指头肌肉触弦，而用指甲背面紧贴指板按音，使小三弦获得清晰明亮的余音，为它迷人的揉弦、滑音提供了可贵的音源。右手食指绑一小竹片，用第一关节弹奏。竹片坚韧有力，富有弹性，发音显得清新而柔和。独特的形制与独特的演奏方法，使它具有独特的音响；音量较小而集中，音色清晰而柔美，并有较持久的余音，像吉他、似古筝，但比二者更纤细，能维妙维肖模拟人声。在云南省澜沧县一带拉祜族中流传。拉祜族小三弦，从形制到演奏方法都与汉族大、小三弦有较大区别，别有一番风味。

　　拉祜族小三弦是拉祜族弹弦乐器，外形与彝族小三弦相似，流行于云南澜沧和孟连等拉枯族地区。

　　拉祜族小三弦：拉祜族弹弦乐器。流行于云南澜沧和孟连等拉枯族地区。

　　拉祜族小三弦外形与彝族小三弦相似，但形制较小。整个琴体用枫木或其他硬质木材制成。全长53厘米左右，琴杆和琴头较宽，琴头顶端向后弯曲呈弯月形。琴鼓为扁状椭圆形共鸣箱，蒙以蛤蛴皮或羊皮。装三个弦轴，张三条丝弦。依次按四度或五度关系定弦。音色清亮、优美。颇受拉祜族男女青年喜爱，常在倾诉爱情时演奏。

　　拉祜族小三弦经过改革，出现了电扩音小三弦，增强了表现力。可参加乐队合奏，音色柔美、动听。

　　总结：看完小编整理的文章，大家对布朗族乐器有了解了吧。在这些乐器里面，大家比较熟悉的应该是萧吧，很具有侠客的味道，一萧一剑走江湖。